Как записать музыку и звук с компьютера: 5 простых программ
Содержание:
- Audacity
- Cakewalk Sonar
- Знаете ли вы? Music Maker – это в том числе и программа для создания ремиксов
- Программы для создания музыки
- Как придумать мелодию или песню с нуля:советы для начинающих
- Как написать песню к понравившейся мелодии
- Что необходимо для сочинения музыки
- Начните песню со словесного хука
- Софт для создания ремиксов
- Что требуется для создания музыки?
- Ocenaudio
- Как научиться композиции
- Начните с грува
- Вопрос-ответ
- Подводя итог
Audacity
Audacity – это бесплатный аудиоредактор, работающий как на Windows, так и на других операционных системах: macOS, FreeBSD и Linux. Он подойдет не только для профессионального использования, но и для простого редактирования различных аудиофайлов.
Audacity обладает следующим функционалом:
- обрезка и склейка аудиофайлов;
- нормализация и усиление аудиосигнала;
- редактирование битрейта;
- возможность удалять шум, шипение и прочие мешающие звуки;
- возможность делать многоканальную запись;
- включает в себя встроенные эффекты.
Также стоит заметить, что Audacity может использоваться для оцифровки аналоговых аудионосителей: кассет и пластинок.
Плюсы:
- можно редактировать сразу несколько дорожек;
- доступны сторонние плагины, позволяющие расширять функционал программы;
- слабо загружает процессор, что позволяет работать практически на любом компьютере.
Минусы:
- чтобы сохранить музыкальную композицию в формате MP3, необходимо дополнительно установить плагин LME MP3;
- можно работать с VST, но для этого также потребуется загрузить дополнительный плагин;
- поддерживает только популярные аудиоформаты.
Стоимость: бесплатно
Официальная страница: Audacity
Cakewalk Sonar
Для чего? Создание треков, мастеринг, запись вокала.
Уровень. Профессиональный, любительский.
Русский язык. Нет.
Лицензия. Платная, есть 30-дневная пробная версия.
Особенности. Крутая музыкальная студия, которая позволяет создать трек с первых нот и до полноценного мастеринга. Разработчики предлагают инструменты, которые подойдут для разных жанров и направлений музыки.
Например, для ди-джеев предлагаются удобные инструменты реального воспроизведения треков при помощи циклов, фраз, однократных кадров. Для рок и поп исполнителей – куча инструментов для удобной компоновки композиций, модули эмуляции для создания «аналоговой теплоты» и т.д. Разработчики также создали ряд инструментов, чтобы создавать музыку для фильмов и видеоигр.
И еще – в программе удобно и качественно можно записать вокал. Технология V-Vocal может классно обработать голос даже в домашней студии.
Интерфейс в целом удобный, ресурсов приложение использует немного. Хотя разработчики рекомендуют устанавливать софт на компьютеры, где разрешение монитора не менее 1280×800. Есть 4 платных версий – минимальная домашняя обойдется в 50$, а полноценная «платиновая» — в 500$.
Вывод. Относительно недорогая виртуальная студия. Подойдет для профессиональных музыкантов и звукорежиссеров, а также любителям – для домашних студий
Рекомендуем для тех, кому важно качество вокала
Знаете ли вы? Music Maker – это в том числе и программа для создания ремиксов
Ремиксы – это отличный способ превратить Ваши старые песни в новые хиты.
При этом можно как незначительно изменять оригинал, так и сводить композиции (этот способ часто называют «mashup»), что позволит получить совершенно иначе звучащую музыку. По сравнению с бесплатным ПО, которое требует от пользователя обязательного выбора, какие песни должны быть смикшированы, программа для создания ремиксов Music Maker предлагает пользователям автоматизированную помощь при создании ремиксов, а также большое количество материала для творческих инноваций. Даже пользователи, практически не имеющие опыта в обработке музыки, смогут сами создавать ремиксы.
На сегодняшний день практически в любом доме есть аппаратное обеспечение, достаточное для того, чтобы создавать свои собственные качественные ремиксы практически любых музыкальных жанров. Просто установите на компьютер программу для редактирования музыки (их еще называют Digital Audio Worksstation (DAW)) и подключите хорошие колонки или наушники – все, можно начинать. Программа содержит т.н. Remix Agent, функции которого помогут быстро и создавать качественные ремиксы и новые песни. Композиции можно загружать в ПО и определять их темп. На последнем этапе можно как поэкспериментировать с уже имеющимися лупами и эффектами, так и создать на основе композиций свои собственные лупы при помощи Loop Designer.
Можно как просто изменять ритм, так и применять различные фильтры, обратное проигрывание и случайные эффекты, что позволит найти самые запоминающиеся комбинации. Помимо того, программа для создания ремиксов позволяет получить доступ к тысячам различных уже готовых музыкальных элементов, что позволит доработать и/или разнообразить ремиксы. В программе найдутся даже функции, позволяющие озвучивать видео, что позволит наложить дорожки с расположенными на них ремиксами или песнями на любой видеоряд.
Программы для создания музыки
FL Studio
Мощная программа, предназначенная создавать музыку, записывать и редактировать музыкальные произведения. Позволяет использовать массу звуковых образцов, связанных с различными жанрами: техно, дабстеп, транс, регги, рок, хаус, minimal.
Adobe Audition
Рабочее поле диджея, в наличии 100 дорожек, которые просто соединять, микшировать. Обширный набор эффектов, поддержка VST-плагинов. В библиотеке более 2000 встроенных сэмплов. Дружелюбный интерфейс.
Cubase
Полезная программа для создания музыки на пк в стиле: рэп, хип хоп, электро, металл. Модуль записи вокала голоса, который оснащен средством регулировки тона. Свой усилитель басов, обеспечивает уникальное звучание, красивое затухание.
Sound Forge
Интересный софт по написанию треков высокого качества без инструментов, задействовав лишь виртуальные. Всевозможное комбинирование фрагментов минусовки, бита, мелодии. Удобный midi секвенсор и микшер звуков синтезатора: драм-машины, барабанных установок, гитары, клавишных, ударных.
REAPER для Windows 10
Легкое приложение помогает создать электронную музыку 8, 16, 32 бит. Обладает рядом студийных спецэффектов: эквалайзер, эхо, реверберация, задержка ритма. Графический дизайн имеет современный и элегантный внешний вид.
Ableton Live
Простая версия для сочинения фоновой музыки к видео клипам в домашних условиях через клавиатуру. Экспорт, полученного альбома в сеть интернет. Поддерживаемые форматы ввода, вывода — WAV, MP3, OGG Vorbis, WMA, Quick Time, FLAC, CD-A, BMP, JPG, AVI, MXV, WMV.
Reason для Windows 10
Популярная утилита звукорежиссуры. Подойдет начинающему композитору при создании музыки по нотам, песен, аудио битов. Составление небольших нарезок вполне осуществимо за 1 минуту.
SunVox для Windows 10
Профессиональный редактор, способный писать полноценные минусы с нуля. Качественное редактирование и обработка клубных миксов, монтаж ремиксов. Специальный триммер поможет обрезать соло вставки.
Скачать программы для создания музыки бесплатно на русском языке. Совместимы с Windows 7, 8, 8.1, 10, XP (64 bit, 32 bit) и доступны без регистрации, смс и вирусов.
Как придумать мелодию или песню с нуля:советы для начинающих
С технической стороной того, как сочинять музыку на компьютере с нуля мы разобрались. Теперь попробуем хотя бы немного разобраться в творческой части процесса.
Сочинение мелодии на текст песни
Написать музыку к песне – задача непростая, но интересная! В какой-то степени это проще, чем сочинять мелодию с нуля. Ведь готовый текст уже подразумевает некий набросок композиции, которая имеет форму и структуру. Форма песни обозначается в таком виде: ААВА — это наиболее распространенный вариант, где А – это куплет, а В – припев. Разумеется, последовательность музыкальных элементов может меняться, а состав песни усложняться, например засчет вступления, отступления, бриджа и т.д.
Ритмический рисунок мелодии должен совпадать с ритмикой вашего текста. В идеале, нужно стремиться к тому, чтобы у куплета был один мелодический/ритмический рисунок, а у припева – другой (как правило, более сильный). Причем, мелодику и ритм следует немного менять для последующих куплетов, также как и для повторных припевов.
Понимать ритмические рисунки должен каждый музыкант, ведь это одна из ключевых основ любой мелодии
На следующем этапе нужно попробовать спеть песню со словами и записать голос на отдельную дорожку (надев наушники, чтобы слышать запись ударных на дорожке для ритма). Записанные голос и ритм должны звучать в полной синхронизации, после чего можно переходить к последующей аранжировке вашей песни, добавляя линии баса, гитару или клавишные.
Если вы придумываете музыку к песне в домашних условиях, постоянные эксперименты с разными звуковыми паттернами могут разозлить даже самых миролюбивых соседей. Старайтесь работать над треком в урочное время или оборудуйте комнату минимальной звукоизоляцией. Акустический поролон можно приобрести в любом маркетплейсе, стоит он не очень дорого.
Если все сделано правильно, то основная работа сделана и теперь остается отполировать записанные партии до совершенства с последующей обработкой эффектами (реверберацией, компрессией, делаем, и т.д.).
Создание электронной музыки
Для начала стоит определиться с жанром, в котором вы хотите работать. Это может быть Classic House, Techno, Progressive, Drum&Base или просто Pop. Затем вам нужно будет подобрать sample-паки и shots (отдельные звуки с эффектами) соответствующие выбранному стилю. Следует помнить о том, что каждый жанр имеет свой характерный темп и общее настроение. Поэтому, если вы не знаете, с чего начать писать песню и у вас нет каких-то конкретных идей, начните с самого общего представления о будущем треке – подумайте, какую мелодию вы хотите сотворить, какие ощущения она будет вызывать у слушателя. Оттолкнитесь от базовой идеи и приступайте к более детальной проработке.
Обобщенный пример написания трека:
- Задайте ритм. Для этого нужны барабаны (kick, hat, snare). Выберите подходящие на свой вкус ритмические рисунки (patterns) и затем расположите их в желаемой последовательности и с таким шагом в зависимости от выбранного вами жанра (можете импровизировать, главное, чтобы вам нравилось, как звучит).
- Затем можно начать добавлять семплы, звуковые петли и инструментальные партии. Последние можно записать самостоятельно с помощью микрофона или же воспользоваться заготовками виртуальных студий. В них, как правило, представлен каталог с предзаписанными инструментами – гитарами, ударными, клавишными. Миксуя различные паттерны, вы сможете добиться уникального звучания, которое будет попадать в настроение вашего трека.
Написание мелодии под текст — важная часть процесса создания музыки
С помощью эффектов (реверберации, делая) добавляете атмосферу, затем вокал или другие инструменты.
Придаем нашей мелодии более совершенное звучание посредством применения компрессоров для выравнивания громкости; делаем плавные переходы, обрезая компрессором или нойзгейтом (noise gate) все ненужные звуки (компрессор снижает динамику трека, делая его более ровным).
Оттачиваем до идеала нашу мелодию посредством неоднократного прослушивания. Вы поймете, когда ваша композиция готова. Если не нравится, то оставляем ее на время, и занимаемся другой композицией, и затем снова возвращаемся к ней чуть позже после перерыва для переделки.
Как написать песню к понравившейся мелодии
Можно сочинить песню, начав с создания текста. Но большинство профессиональных музыкантов предпочитают сначала написать музыку. Она формирует настроение, задает ритм. Иногда именно мелодия наводит на определенную тему, подсказывает, о чем нужно рассказать в песне.
Необязательно сочинять мелодию самостоятельно. Такие таланты даются не каждому. Можно написать песню на готовую мелодию. Прослушать ее нужно много раз. Это поможет выбрать подходящий размер стиха или создавать текст песни в формате речитатива, ориентируясь на особенности ритма.
Тематика будущего произведения может определиться автоматически. Музыка вызывает определенные чувства, эмоции, воспоминания, которые можно отразить в стихах. При прослушивании произведения выбираются мелодии для куплета, припева, бриджа. Куплет сопровождает более спокойная, размеренная музыка. Для припева нужны более динамичные, выразительные фрагменты. Бридж отличается от них, является самостоятельной частью.
При выборе тематики для своего произведения можно ориентироваться на безошибочные «вечные» варианты, которые всегда являются для людей самыми важными. Это может быть песня о любви, местах, вере, свободе, отношениях, жестокости окружающих и др. В тексте может содержаться реальная или придуманная история, воспоминания и др. Нужно учесть, что в песне не должно быть идей, способных оскорбить, обидеть людей, нельзя призывать к суициду, навязывать негативные решения.
Настоящий шедевр должен быть уникальным. Следует избегать клише, фраз, которые часто звучат в песнях или используются в разговоре.
Написать красивый, эксклюзивный текст песни можно, обладая обширным словарным запасом. Если он ограниченный, стоит уделить время расширению кругозора. Изучение философии, психологии, истории, чтение литературы окажет существенную помощь в написании песен.
Текстовая составляющая песни должна иметь логическое построение, быть последовательной
Важно соблюдать лаконичность, сделать стихотворение максимально информативным. Есть определенные ограничения в длительности песни, которые следует учитывать
Произведение, длящееся более 4-5 минут, утомит слушателей, снизит внимание, что недопустимо
После определения жанра, тематики можно приступать к написанию самой песни. Необязательно садиться за стол, приступать к стихосложению, мучительно подбирая слова, рифмы. Многие авторы пользуются спонтанным вдохновением. Оно может придти в любом месте: в дороге, на работе, на отдыхе. Стоит всегда иметь при себе блокнот, карандаш, фиксировать пришедшие идеи. Потом в спокойной обстановке их можно будет скомпоновать, корректировать, сделать качественный текст.
Что необходимо для сочинения музыки
Для того чтобы сочинять музыку необходим навык (хотя бы минимальный) владения каким либо инструментом, в идеале клавишные или гитара. Так же для лучшего понимания музыки необходимо знать гармонию и аккорды. Аккорды для гитары находятся здесь, аккорды для пианино здесь.
Сочинение музыки имеет некоторые уникальные проблемы, и важно понимать, с чем вы сталкиваетесь. Многие из них, вероятно, будут вам знакомы:
- Слишком много нужно узнать, слишком мало времени, чтобы научиться этому, и это трудно понять самостоятельно.
- Начало придумать легко, но заканчивать мелодию трудно.
- Трудно сочинять без вдохновения.
- Вы не можете точно расшифровать то, что слышите в своей голове, а это значит, что ваша музыка звучит иначе, чем вы себе представляете.
- Ваши знания по теории музыки слабы, и вы не знаете, как их применить.
- Вы тратите уйму времени, пытаясь составить связанный путь к пониманию композиции.
- Наконец, действительно трудно понять, как все это может сочетаться.
На базовом уровне научиться сочинять очень сложно, потому что вам нужно очень много знать, чтобы все встало на свои места и работало вместе.
Например, чтобы гармонизировать мелодию, нужно понять, как работает гармония. Но чтобы понять, как работает гармония, вам нужно понять, как мелодия воздействует на нее.
Простой способ обойти это-дать вам конкретные упражнения, которые требуют только конкретных решений. Например, как написать мелодию поверх последовательности аккордов, которая у вас уже есть. Как только вы сможете это сделать, вы научитесь писать последовательности аккордов самостоятельно. И тогда вы объедините эти два навыка. Примеры аккордовых последовательностей тут.
Вам сложно выразить свои эмоции оригинальным способом. Соедините это с небольшой дозой перфекционизма, и вы застряли, беспокоясь о соблюдении правил. Завершение композиции в этом случае откладывается на неопределенный срок. Опять же, есть конкретные способы решить эту проблему, чтобы вы закончили работу. А именно очень специфические ограничения или границы, которые вы предпочитаете не пересекать.
Вдохновение приходит не всегда
Когда приходит вдохновение, у новых композиторов обычно нет проблем с идеями. Это привязанность к идеям и их логическое использование. Проблема в том, что вдохновение приходит не всегда
Важно сохранить свои идеи, когда они действительно поражают, но настоящий навык – это знание того, как использовать эти идеи для создания готовых частей
Вы не можете точно расшифровать то, что слышите в своей голове
Иногда приходит вдохновение, у вас появляется мотивация писать, но вы не можете воспользоваться ею в полной мере. Чтобы выразить то, что вы слышите в своей голове, вы должны быть в состоянии определить, что вы слышите в первую очередь. Недостаточно просто приблизиться.
Однако тренировка слуха-это не совсем весело, и этого тоже недостаточно. Вы хотите, чтобы то, что вы записываете, действительно звучало так, как вы хотели записать. Для этого вам нужен надежный процесс слушания и экспериментирования с вашими идеями.
Теория музыки чрезвычайно ценна для понимания того, почему музыка оказывает такое эмоциональное воздействие, сосредоточившись на критических элементах музыки:
- Мелодия – эффект одной строки и то, как композиторы, как правило, справлялись с проблемами написания мелодий.
- Гармония – как ноты и линии звучат одновременно.
- Форма – как любая часть вашего произведения может звучать как начало, середина или конец, и, следовательно, как вы можете организовать его уникальным образом, чтобы рассказать свою уникальную музыкальную историю.
Чтобы ваши идеи легко перетекали из вашего сознания в бумагу, вам нужно понять, почему ваши идеи работают и как лучше всего их использовать, чтобы превратить эти идеи в готовые куски.
Начните песню со словесного хука
Примечание переводчика
Хук (англ. hook — «крючок», «зацепка») — повторяющаяся часть песни, которая запоминается, цепляет слушателя.
Автор говорит о лирическом, или словесном, хуке, то есть о словах и фразах. Классический пример такого хука — слово Yesterday в песне The Beatles. Ещё хук может быть ритмическим или мелодическим.
Песни-приставучки дружат со всеми хуками.
73. Напишите песню с хуком из одного слова, как в Jealousy, Hello или Fever.
74. Напишите песню с хуком из двух слов, как в Bad Romance или Space Cowboy.
75. Напишите песню с фразой-хуком, как в No Good at Goodbyes.
76. Напишите песню с хуком из полноценного предложения, как в I’m Outta Love.
77. Напишите песню с хуком-вопросом, как в Where Is the Love?.
78. Придумайте для хука несуществующее слово или фразу, как в Love Foolosophy или Ghetto Gospel.
79. Измените в хуке какой-нибудь песни одно слово и напишите свою песню с ним.
Софт для создания ремиксов
На самом деле есть множество различных программ для написания музыки, таких величайших брендов как Steinberg Cubase, Apple Logic Studio, Cakewalk Sonar, Magix Music Maker и другие. И поэтому затеряться и запутаться в поисках лучшей не трудно. А ведь определиться нужно именно сейчас, пока еще ничего не знаешь. Ибо потом переходить с одной на другую будет сложно, это лишняя потеря времени. Я лично для себя выбрал FL Studio — это многофункциональная студия и для создания ремиксов идеально подходит. Еще когда я был начинающим музыкантом, я ознакомился с десятком различных программ, потратил кучу времени, и в каждой программе возникали какие-то сложности. То пропадал звук, слетали драйвера, либо вообще было непонятно как управлять такими динозаврами с множеством кнопок, окошек, всяких надписей и числовых значений. И так случилось, что единственная прога, которая успешно установилась и начала работать — это была FL Studio (а точнее Fruity Loops, так она раньше называлась, и со временем выросла до звания полноценной студии).
FL Studio — программа для создания музыки и ремиксов
1. Первое, что можно оценить, это удобный, интуитивно понятный интерфейс программы. А еще он очень красивый. Вы будете работать как в реальной студии звукозаписи. Внешний вид имеет темно-серый цвет, что благоприятно влияет на глаза при длительной работе с монитором. Оболочка программы украшена всякого рода значками, лампочками, все двигается, включается, загорается и это делает работу приятной и удобной.
2. FL Studio — это полноценная, многофункциональная студия, в которой можно создавать ремиксы, саундтреки в любых стилях, записывать вокал, живые инструменты, управлять автоматизацией, выполнять сведение и мастеринг, все это в одной программе от начала и до конца, другие программы вам не пригодятся.
3. В fruity-loops studio имеется огромная библиотека звуков (сэмплов), виртуальных синтезаторов и плагинов dsp-эффектов (говоря простыми словами, эффекты эха, хора, эквалайзера и других фильтров). Причем есть возможность сыграть на любом инструменте с обычной клавиатуры от компа. Короче, все самое необходимое уже в комплекте.
4. Здесь очень удобный пиано-ролл (нотный редактор), об этом говорят все, это первое с чем вы начнете работать чтобы получить первые звуки мелодий, и если вам будет трудно — то вы вообще можете забросить это занятие, но в FL Studio очень удобно и легко загонять и редактировать ноты в редакторе. И не составит проблем создавать ремиксы в этой программе.
5. Выдает звук профессионального качества (поддержка 64-битных плагинов)
6. Более 100 дорожек микшера, на каждую дорожку можно повесить свои эффекты, и к тому же можно скрещивать между собой эти дорожки, что дает безграничные возможности микширования.
7. Расширенные возможности для сэмплов (аудио-клипов), можно вставлять отрывки ваших песен и даже менять в них ноты (тональность).
8. Автосохранение — теперь FL Studio может сохранять ваш трек автоматически, через каждые 5 — 15 минут. Ура! Больше никаких потерянных данных.
9. Ну и еще раз хочется повториться: Простая, самая удобная, интуитивно-понятная, логичная и приятная на вид звуковая студия !!! Скачать FL Studio можно на этой странице.
Что требуется для создания музыки?
Первым делом нам потребуется собственно оборудование. Я не стану усложнять, углубляясь в системные требования аппаратных мощностей. К тому же существует отличная статья о выборе звуковой карты. Скажу лишь, что если у Вас не самый старый ноутбук или компьютер, то для начала подойдёт.
Естественно, на вашем ПК уже установлена операционная система Windows, желательно чтобы она была не ниже 7 версии. Конечно, творить шедевры можно и на других ОС семейства Unix-подобных (Linux) или iOS, но эти варианты мы рассматривать не станем в силу непопулярности самих операционок у рядовых пользователей.
Убедившись, что у Вас пригодный компьютер, следует установить специальную программу-секвенсор, которая и выступит главным программным средством для сотворения музыки. В ней Вы будете прописывать ноты и соединять их в общий трек, который обычно состоит из нескольких дорожек. Выбирая подходящий софт рекомендуем прочитать соответствующую публикацию на нашем сайте. Советуем воспользоваться секвенсором FL Studio ввиду его особой популярности, множества мануалов и видео уроков.
Для работы в профессиональных программах пригодятся конкретные навыки и умения. В интернете полно всяких обучающих материалов и курсов. Мы предлагаем просмотреть мультимедийные уроки с нашего ресурса xsounder.ru абсолютно бесплатно. Они записаны настоящими мастерами цифрового саунда, которые расскажут и покажут все нюансы сведения треков в FL Studio и подобных. Смотрите, учитесь и отрабатывайте своё мастерство на практике.
Ocenaudio
Ocenaudio – отличное решение для тех, кто хочет, чтобы все было просто и быстро. Программа включает в себя большой набор фильтров, позволяет предварительно просматривать эффекты в реальном времени, а также с помощью спектрограммы разрешает анализировать содержимое аудиосигнала с максимальной точностью.
Плюсы:
- русифицированный интерфейс;
- простота и удобство для каждого;
- поддержка сторонних VST-плагинов, благодаря чему можно расширить функционал программы.
Минусы:
- некорректно работает управление с клавиатуры, в частности пауза и воспроизведение;
- отсутствует пакетная обработка аудиофайлов.
Стоимость: бесплатно
Ссылка на скачивание: Oceanaudio
Как научиться композиции
Первый шаг в обучении сочинять, это осознание того, что вы только начинаете, и не возлагать на себя слишком тяжелую ношу. Наша работа как композиторов состоит не в том, чтобы создавать шедевры, а в том, чтобы собрать воедино мастера.
Также частью основ являются основы теории музыки – такие вещи, как гаммы, арпеджио и аккорды и септаккорды. Это ваши строительные блоки. Если музыкальная нотация-это алфавит, то это ваши слова. И, как ребенок, вы, вероятно, уже обладаете слуховым знанием этих “слов”. Вы знаете, как звучит мажорный аккорд или как звучит минорный. Но как композитор, ваши знания должны выходить за пределы слухового и поверхностного уровня. Вам нужно точно понять, что они собой представляют.
Логика музыки
Очевидная логика музыки исходит из того, что большая часть музыки, которую мы слышим, следует тем же принципам. Эти указания укореняются в наших ушах, и мы ожидаем услышать их. Эти ожидания встроены в музыку.
Логика заключается в понимании того, как использовать эти ожидания.
Конечно, прочитав эту статью вы не поймете сразу как сочинять музыку, но мы надеемся, что мы хотя бы не много приблизили вас к этой цели. Спасибо всем, кто поддерживает нас! Делитесь с друзьями информацией. Успехов!
326
Начните с грува
Как выбрать грув или стиль исполнения, чтобы они дополняли текст песни, читайте здесь. Ну а действовать на слушателей любой грув должен примерно так:
Примечание переводчика
Под грувом (англ. groove) обычно подразумевают ритмическую организацию музыки, которая «качает» слушателя: побуждает его двигаться в такт, притопывать, прихлопывать, покачивать головой — иными словами, грувить.
Автор, вероятно, предлагает создать ритмический рисунок (например, записать электронные или акустические ударные), прежде чем приступать собственно к песне.
86. Создайте бодрый грув, придумайте подходящий сюжет и совместите их в песне.
87. Создайте меланхоличный грув…
88. Фанковый грув…
89. Странно звучащий грув (от просто необычного до реально дурацкого или даже жуткого)…
90. Чилловый, расслабляющий, лаунжевый грув…
91. Напишите грув, основанный на двух сменяющих друг друга аккордах…
92. Напишите грув из последовательности трёх или четырёх аккордов…
93. Напишите грув на основе последовательности аккордов из существующей песни…
Вопрос-ответ
Что нужно для создания музыки?
Для того, чтобы создать свой первый трек (мелодию) с нуля, совсем не обязательно иметь музыкальное образование и в совершенстве владеть нотной грамотой
Самое важное при старте – энтузиазм и желание творить. Также потребуются: хороший компьютер, внешняя звуковая карта или аудиоинтерфейс, мониторные наушники, микрофон и программа для записи и редактирования звука
Новичкам советуем начать с простых аудиоредакторов на русском, вроде АудиоМАСТЕРА или Аудасити. Для продвинутых – FL Studio или Cubase.
Где искать звуки для написания музыки?
Готовые лупы и семплы можно найти в составе профессиональных DAW или в плагинах для них, например, Native Instruments Kontakt 5, Orb Composer, MT Power Drum Kit, Native Instruments Solid Mix Series и др. Также пакеты звуковых дорожек можно скачать или купить в интернете. Вот список ресурсов, где есть неплохие подборки:
Можно ли писать музыку на телефоне?
Можно, но это неудобно, лучше пользоваться версиями DAW для ПК. Если в наличии только один гаджет, то можно попробовать установить следующие мобильные аудиоредакторы:
- GarageBand (iOS)
- FL Studio Mobile (Android / iOS)
- Groovebox (iOS)
- Caustic 3 (Android / iOS)
- BandLab (Android / iOS)
Эти мобильные приложения помогут вам создать треки при помощи телефонов или планшетов. На ПК результат получается более качественным. Но эти приложения удобно использовать для создания луп и семплов или же различных набросков, когда вы находитесь вдали от дома.
Подводя итог
Итак, давайте кратко подведем итог тому, как миксовать музыку на компьютере и добиться качественного, оригинального звучания своей аранжировки.
Выбирайте правильную программу для своего уровня навыков.
Получите официальное разрешение или укажите, что используете треки не в коммерческих целях.
Найдите качественные материалы.
Определите оригинальный темп и тональность.
Запишите мысли, которые приходят в голову при прослушивании песни.
Экспериментируйте и не бойтесь удалять крупные участки.
Простые ритмы лучше запоминаются, а значит, больше подходят для клубных треков.
Определите наиболее узнаваемый участок песни и подчеркните его в своей аранжировке.
Не увлекайтесь трендами, это губит оригинальность.
Проверяйте результат в моно-режиме.